James Abaddon inicia sus andaduras artísticas allá por los lejanos años 80. Época en la que dibuja numerosos cómics de temática underground y, con tan solo 16 años, realiza varias exposiciones en locales nocturnos de moda del momento y viaja a Barcelona para empaparse del legendario movimiento cultural de «La movida».
En los años noventa descubre el libro Como dibujar con el lado derecho del cerebro de Betty Edwards, libro que cambiaría su forma de entender la creatividad para siempre, y decide mejorar su formación artística, por lo que empieza a visitar numerosos museos, sobre todo, de Mallorca, donde copia regularmente del natural las esculturas clásicas de Joan Mir y realiza numerosos retratos por encargo. Después de esto emprende un largo camino de casi 10 años que dedica a investigar a fondo la anatomía (miología y osteología) orientada al dibujo de memoria de la figura humana.Tras dejar atrás esta tortuosa época de obsesión por perfeccionar el dibujo, emprende una etapa más creativa, colaborando en la creación de monstruos en 3D para un proyecto de un video juego, para una empresa de California. En esta época conoce artistas americanos de Silicon Valley.
Posteriormente, y al mismo tiempo que dirige su propia empresa, no relacionada con el mundo del arte, emprende junto con Rosa Herreras, el proyecto artístico de Artpassword, un novedoso canal de arte de Youtube donde se entrevista y se dan a conocer a dibujantes e ilustradores internacionales. En esta misma plataforma él realizaría numerosos vídeos artísticos para los que crea guiones y dibujos. Ya en el año 2017, inicia su primera aventura literaria y publica el libro Canapés de Muerte, libro ilustrado por el legendario ilustrador Esteban Maroto, el maestro del terror Santiperez y el espectacular ilustrador de ciencia ficción Rafater.
A pesar de haber producido cientos de ilustraciones y pinturas durante décadas, no es hasta 2018 cuando el autor se siente seducido por el movimiento del arte contemporáneo, y descubre la libertad que éste medio le proporciona para materializar todas la ideas que vivían reprimidas en su cabeza y empieza a crear compulsivamente pinturas y esculturas utilizando todo tipo de técnicas.
Algunos de sus trabajos más oscuros alcanzan el grado de grotesco y tienen la capacidad de fusionar dos mundos que rara vez se encuentran; el mundo del arte contemporáneo y el mundo del arte del terror. La muerte, la angustia, el misterio a lo desconocido o incluso el sexo están presentes en esta vertiente más atrevida del autor, donde desnuda su mente para compartirla con nosotros sin censuras. Es por ello que una parte de la exposición se ha separado de forma expresa y física y se ha denominado «Decay Room» (La habitación decadente) dónde se advierte al público que su contenido podría herir la sensibilidad del espectador. Pero finalmente, como si se tratase de una lucha entre la luz y la oscuridad, en la obra de James Abaddon, la belleza termina por ganar la batalla y se impone sobre lo grotesco, abriéndonos las puertas a un universo de serenidad y bienestar que nos cautiva para quedarnos a meditar sobre los grandes temas.
La presentación de Erosión